Knigionline.co » Религия и духовность » Леонардо да Винчи и «Тайная вечеря»

Леонардо да Винчи и «Тайная вечеря» - Росс Кинг (2012)

Леонардо да Винчи и «Тайная вечеря»
В тысяча четыреста девяносто пятом году Леонардо да Винчи приступил к работе над «Тайной вечерей» – настенной росписью, которой предначертано было стать одним из самых известных и авторитетных произведений в истории глобального искусства.
Впоследствии 10 лет службы при дворе миланского барона ЛодовикоСфорца, дела Леонардо обстояли плачевно: в собственные 43 года он так и не успел ещё сделать что-нибудь на самом деле заслуживающее его сверкающего таланты. Заявка на настенную роспись в трапезной доминиканского монастыря был маленьким утешением, да и шансы художника на триумф – призрачными. Ни разу ещё Леонардо не приходилось трудиться над настолько монументальным красочным произведением, не было у него и навыка работы в очень трудной технике фрески. На фоне политических интриг, религиозных потрясений и войны,, страдая от ненадежности личного положения и мучительно переживая минувшие беды, Леонардо сделал шедевр, который прославил его имя в веках.
Развенчивая большое количество легенд, окутывающих «Тайную вечерю» чуть ли не с этапа сотворения, Росс Кинг обосновывает, собственно что настоящая история прославленного творения Леонардо да Винчи интереснее всякого из них

Леонардо да Винчи и «Тайная вечеря» - Росс Кинг читать онлайн бесплатно полную версию книги

Однако гладким его творческий путь назвать нельзя. Судьба заказов, как правило, оказывалась несчастливой. Швея Лизабетта так и не получила приданого – во всяком случае, не от Леонардо. Монахи тоже не дождались своего «Поклонения волхвов». Несмотря на дополнительные поощрения (монахи послали ему бушель пшеницы, потом бочонок красного вина), он не доделал работу, бросив ее на стадии вопиющей, ошеломительной незавершенности. Впрочем, другой, более мелкий заказ тех же монахов Леонардо все же выполнил. Ему поручили расписать солнечные часы, оплатив работу возом дров.

Еще одна вещь Леонардо осталась незавершенной – или не была доставлена заказчику. По неведомой причине картон шпалеры для короля Португалии так и не был отправлен во Фландрию – там предполагалось выткать ее из шелковых и золотых нитей. Не закончил Леонардо и работу над алтарем в часовне палаццо Веккио. Не выполнить заказ синьории, нанимателей своего отца, – скорее всего, это стоило серу Пьеро многих неприятных и неловких моментов, так же как и неполученное приданое, и незаконченное «Поклонение волхвов» для монахов из Сан-Донато. Медлительность и безответственность – которые, безусловно, объяснялись несобранностью, склонностью к экспериментированию и перфекционизму, а также чрезмерной живостью ума, – видимо, проявились у него в полную силу уже на этой ранней стадии карьеры. Один флорентийский поэт, Уголино Верино, обозревавший творческий путь Леонардо с весьма удачной позиции, середины 1480-х годов, с укором произнес: «За десять лет едва ли закончил хоть одну картину».[88]

* * *

Но сколько бы ни ворчали обманутые заказчики, неспособность Леонардо завершить начатое не была следствием недостатка мастерства или отсутствия таланта. Скорее, ему мешало то, что в поисках нового изобразительного языка он ставил для себя слишком высокую планку. В мир он вглядывался куда пристальнее, чем его современники, и стремился более реалистично отобразить его в своем искусстве.

Показательным примером подхода Леонардо к работе может служить картина, изображающая Мадонну с Младенцем и кошкой, задуманная около 1480 года. Картина либо так и не была написана, либо очень давно утрачена, однако из набросков видно, что он раз за разом – словно одержимый навязчивой идеей – перерабатывал позу ребенка с кошкой на руках. В качестве моделей младенца Христа для своих картин Верроккьо использовал терракотовые статуэтки. Однако Леонардо поставил перед собой задачу отобразить жизнь точнее и реалистичнее. Поскольку зарисовки ребенка с кошкой относятся к периоду от конца 1470-х до начала 1480-х годов, возникает искушение увидеть на этих рисунках одного из сводных братьев Леонардо – Антонио (родившегося в 1476 году) или Джулиано (родившегося в 1479-м), который играет с домашней кошкой. Антонио и Джулиано почти наверняка послужили моделями для двух картин с изображением Мадонны и Младенца, которые Леонардо все-таки завершил: «Мадонны с гвоздикой», написанной между 1476 и 1478 годом, и «Мадонны Бенуа», написанной одним-двумя годами позже. В обоих случаях Леонардо изобразил младенца Христа с расфокусированным взглядом и неловко сжатым кулачком – это явно основано на его наблюдениях за маленькими детьми.[89]

Перейти
Наш сайт автоматически запоминает страницу, где вы остановились, вы можете продолжить чтение в любой момент
Оставить комментарий